回溯李唐溫度
詩人通過抽象表達自身
而畫家則通過顏色和線條表達他的感知
在和悅.薈館中，設計師黨明以厚重的曆史為背書，從色彩和形式入手題眼，提煉李唐精神中繁榮、自信、濃麗的一麵。設計師不浮於曆史表象和語義符號，在摩登時代重新詮釋古都 Old Money 中奢華、謙和的氣質。以當代新裝飾主義風格，提煉傳統並超越傳統。建築融貴、簡、雅、奢為一體，在對立的色彩和材質、不同的風格間創造出和諧獨特之美。
曆史的重構新生
和悅.薈館位於西安城東南部，為唐代著名的曲江皇家園林所在地。黨明取大唐古典、溫煦、璀璨之意象，相地構園、營廳造軒，複李唐繁奢之舊景，享人間滿座之清歡。
建築充分考慮了與周圍場域的融合並置，以幾何體塊接洽現代建築的簡練節奏，隻留軸心部分飾以尖頂飛簷，以此向西安文化古都的曆史文脈中心致敬。設計師不囿於園墅之符號，布局規整，去浮誇矯飾，屋頂以“凹”代“凸”，顯謙遜之意。
方正格物，既保留傳統中式建築中尖頂飛簷，又以板材梳理並取代層層琉璃瓦片，將傳統與當代並置，以簡約語義玩味並回歸傳統文化之內核。現古典中正之意、靜謐清閑、不容擁喧。建築虛實相生，設計師以一方洞天引樹木入館，使其“館中生樹，林中有館”，風搖庭樹，回歸自然。
丹漆獸麵銅環，門環在風中輕搖。建築如同一段曆史、一段回憶、一場電影的伏筆，神秘而精致，拙樸而莊嚴，於無聲中將故事娓娓道來。
屋簷斜入，樹影弄石，公館隨地勢拾階而上，幽香難覓。隱蔽在高牆中的公館，令人想起舊時府院，重樓古調，貴人移駕處。
∇ 入口
樹色接彤門，雲影欲去晚。黨明以大麵積的落地玻璃幕牆模糊室內外邊界，將入口處“隱藏”在林間，借來濃鬱的林蔭，使建築與景觀自然合二為一。
中式的新裝飾藝術風格（Art Deco）被刻畫於略顯凹凸的屋簷飾麵之間，設計師以黃銅勾勒朱紅門麵，讓建築遊走在沉穩經典和現代極簡主義之中。
紋樣與秩序
設計師以朱漆窗牖、墨綠紗帳、青磚黛石，現建築中雍容、古典的一麵。強烈的對比色喚起的是大唐遺文中的繁榮和自信、包容及熱烈。簷下勾勒的彩色紋飾，則隱隱透出精致奢華質感。
一切有為法，如夢幻泡影
如露亦如電，應作如是觀
—— 《金剛經》
設計師以一種絕妙的力量描繪熱烈、優雅、濃鬱的情感，在一層公區就表現了這種特質。紅彤色琉璃吊燈散發出的魅力布滿了整個空間，沉鬱的曆史感瞬間被喚醒、被點亮。
如氣泡般輕盈通透，如植物般有機鮮活，充滿生命力和詩意。設計師以現代語義定格了泡影般浮生夢幻瞬間。單一的材質通過多變的形態和秩序規劃之後，瞬間喚起激情和邏輯的共鳴。材質的極簡解放了色彩和形態的表達，非秩序與秩序、理性與感情，得到完美的平衡。
當人們順著吊燈的形狀看向繪著複雜圖案的梁架時，體會到了幾何的單純樂趣，曆史的複雜多變被限定在框架之內，成為一種“背書”。再被凝成一抹紅色，被揉進光滑、易於解讀的表麵，人們從冗長的複雜性中回歸到當代的簡潔和可預測中來，卻仍不失快樂和激情。
∇ 藝術裝置
若紅色始終是東方文化中繞不開的話題，如雕塑般的吊燈則成為了題眼，不囿於曆史的文化符號，超越傳統視覺的本質，重新詮釋當代生活中輕盈、詩意、自然的一麵。墨綠色瓷磚的立麵與吊燈形成了相互關聯又相互對立的視覺連接。
吊燈以一種當代藝術的姿態衝破傳統的束縛，又融合到傳統中去。空間以色彩訴諸情感，以幾何駕馭理性，撥開了曆史的複雜性，對話自然、對話古典、對話中式。
墨綠的瓷磚與窗牖的格紋帶來了中式的裝飾藝術風格，它們表達了對傳統文化、複雜工藝的迷戀，和工業時代的簡煉。
“隱逸”之趣
∇ 前台
人不見，夢難憑，紅紗一點燈
宵霧散，曉霞暉，梁間雙燕飛
—— 毛文錫
黃銅和深灰色的石磚地麵在兩種相互激烈碰撞的色彩之間求得和諧，石材的粗糲和拙樸平衡了雕花紋飾的柔雅。空間既散發出精致、尊貴的曆史脈絡，又能感受到自然的活力。
將城市喧鬧隔開來的，是半透明的綠紗和花藝盆景中點睛的一抹紅。前台接待區猶如一個三進的小院，在層層隔斷掩映下，並不急於讓人看清，而是散發出神秘而篤定的氣質。
燈帶勾勒出空間的體塊，強調了建築中最質樸的透視之美。硬朗的幾何線條在空間碰撞，又被有機的花藝盆景柔和了邊界。設計師以體塊為布，肌理、色彩為畫，將室內收斂於濃鬱和厚樸之間。
朱紅與翠綠、奢華與樸素、陽剛與陰柔，巧妙創造出美的張力和平衡力。設計師以自然景觀為鋪墊，重現李唐文化中兼容並蓄、濃麗熱烈的一麵。
花藝盆景成為建築的濃縮一景，中西手法相融。以枯樹承載古法，現悠遠虛懷之意；以精修花球並置，提煉濃烈富麗之神。
倚席春眠覺，紗窗曉望迷
朦朧殘夢裏，猶自在遼西
——令狐楚
紗帳虛無了焦點，設計師深諳東方文化中“隱逸”之趣，又以絳紅碧綠刻畫了唐文化中的包容和自信。黨明以肌理輔以色塊，搭配青石、黃銅和木材之溫煦，撫平紅綠搭配中流於世俗的一麵，場域光線低調而內斂，烘托出大膽色彩所表現出中式的極致感受，形成一種全新的、融高貴與雅致為一體的新古典主義之美。
設計師以燈為點，色塊為麵，黃銅勾線，以最直接的當代語言呈現人們對“大唐”的遐想。泛著時間光澤的水磨石和紗帳，以克製的肌理奠定了場域典雅高貴的基調。斑駁的牆飾猶如一幅古遺壁畫，設計師以抽象表現主義的方式向傳統文化致敬。窗外翠色晴近，窗內朱漆斑駁，簌紅盈盈。
虛與實在細節處碰撞，纖毫畢現的紗帳帶來失焦的魅力，樹木與綠紗混為一體，凝結成碧，窗外是隱隱垂下的黃銅吊燈。
場域生出侘寂的美感，但並不傷感，而是以留白和虛無，過濾出沉思和謙虛之質。空間的寧靜、內省讓生活的節奏慢下來，人們借此返璞歸真。
燈光隱藏在體塊之後，或以紗為鏡，隱隱成雙。剛強的邊界在柔光和紗帳的加持下，緩和下來，時光從樹影間倏忽流過，又在黃銅燈下優雅停留下來。空間調停著兩組不同的美德：沉靜與莊嚴，陽剛與陰柔。
∇ 樓梯
樓梯的工藝處理十分利落，木材的柔韌和黃銅的剛強，被燈光很好地揉捏在一起，轉角處輕盈而優雅，幾乎形成一個銳角，石材的粗糲低調襯出扶手的光滑精致。
木飾麵與黃銅並置展陳，作為自然與奢華的符號語義，被燈光同時點亮，展現其溫暖、輝煌的一麵。
縱橫交錯的木格柵與百葉簾在空間交織，與層層遞進的樓梯台階一起，設計師以幾何碰撞幾何。
紅綃帳裏，茜紗窗下，10人包廂擁有極好的視野，窗外便是大片綠樹濃蔭，紗幔輕垂，與拉絲黃銅吊燈一起，增添些許風雅的同時，連接著這座城市曆史的文脈。
∇ 包廂
推杯換盞間，觥籌交錯。陽光掠過樹影，登臨壁上碎金點點，與黃銅器皿、吊燈形成虛與實的兩麵，塑造了不同維度的獨特奢華。
包廂延續了新古典浪漫主義，重重的隔斷與紗帳，帶來夢裏看花的朦朧美感。設計師以材質、色彩、器皿、藝術等諸方麵入手，為場域營造精致、典雅奢華的氛圍感。
金色網格的吊燈，與帶有弧線的牆體相呼應，成為空間視覺的焦點。設計師將一種最基礎的材料——黃銅，轉換為工業詩意美學。他摒棄了黃銅的笨重、老舊和剛強，一展其輕盈、柔韌和古典的一麵，以此與紗帳相呼應，空間透過其肌理和無數細密的網格交織、靈動起來。
籠紗未暗塵
錦幄又經春
—— 胡寅
金屬絲網薄而柔韌，大小不一的圓柱型網格帶來精致的古典語義。吊燈遊走在確定與不確定的邊界之間，從規則、秩序和變化中生出鮮明的美感，又被交織的網格籠罩在夢幻之中。
設計師以鏡為媒，圓為形，為場域注入低調奢華氣質的同時，帶來了美學的融合。空間在此喚起的並非僅是視覺性的感官享受，更是一種接人待物、禮節往來、現代生活哲學的再度詮釋。
不同的10人包間互相呼應，設計師以吊燈聚焦視線，層層水平堆疊的線盤朝上或朝下展開，最後收斂在一根金屬筒燈之上。
吊燈的造型啟發於自然，將傳統竹藝編織技法運用到設計中去，呈現其輕盈、優雅的特質。向外舒展的層層線盤，與之前向內收斂的黃銅絲籠吊燈成為張弛的兩麵，彼此在空間互相對話。
空間被黃銅、石材、樹蔭沉澱，場域變得如古園林般濃鬱靜謐，於晚風中又點一盞琉璃燈。疏影、燈影、紗幔、橫豎交織在一起，虛度一段婉轉的光陰。
紅色的布藝、黃銅框架與屋簷下富麗的金紅紋飾相呼應。淺藍、深藍、藤黃、朱紅、翠綠、堆白交織在一起，仿佛一抬頭便聽得火樹星橋、燈火闌珊；一低頭又被理性的幾何線條所中和。空間交融了兩種截然不同的美學風格。
陽光輕掠黃銅飾麵，人們在此被吸引的不單單是視覺的美感和平衡性，更是古典人文帶來的成熟和曆史性。
∇ 古建大廳
一層的四人桌由紗帳和布藝圍繞，並由黃銅做骨架，或圓或方。設計師為陽光留下了通道，屋簷繁複的細節與布藝帶來的大麵積單純色塊形成對比，室內遊走在通透和神秘性之間，若隱若現。
位於四人桌包廂上方的，是回歸古典語義的拱形小型穹頂，並與圓弧狀隔斷相呼應。陽光從一旁的玻璃天花中漏進來，因材質不同，光線暈染在布藝上，成為棉花糖絮般的雲朵狀，或照在黃銅隔斷上，形成較為鋒利的邊界，表現出美的張力。
半遮半掩間，撥開層層帳紗，就像撥開曆史重重的神秘麵紗，撞見的卻同是清歌歡語，塵世浮生。設計師深諳隱逸之趣，曆史與摩登在此交彙，相映成趣。
設計所鼓勵和引導的，是其單純的幾何形式和細細的紋理。空間中的貴族氣質和曆史性被大膽地以暗色基調重新詮釋，成為一種與當代簡約語言的背景和補充。以曆史為背書，不拘泥於傳統語義，從色彩、形式、藝術入手，現李唐繁榮、溫煦、璀璨的一麵，以現代簡約的手法，對話中式古典的範式。
∇ 軸測圖
∇ 一層平麵圖
∇ 負一層平麵圖
項目信息
項目名稱｜和悅·薈館和牛火鍋曲江店
項目地點｜中國 西安
項目麵積｜750㎡
完工時間｜2022.4
項目設計｜紅山設計 / HONG Designworks
主創設計｜黨明
設計團隊｜戴旭承、解旭
軟裝設計｜奕木設計
實施團隊｜西安市紅山建築裝飾設計工程有限責任公司
項目攝影｜譚嘯 / 十攝影工作室
項目視頻｜花生工作室
