水相設計 | 147㎡，以詩抒情，台北故宮旁光影美宅！-設計風向

江流天地外，山色有無中，是唐代獨有的壯闊，千山萬水恰巧在王維麵前相遇了，索性以詩抒情，留知音共賞。風景無論入畫入詩皆是一次新生。假如以建築書寫天地遼闊，該寫什麼、以什麼而寫呢？

秘色

倒影入清漪

本案長型基地一側擁有連貫窗景和帶狀露台，熟悉山林的屋主遷至市郊生活仍擇鄰近台北故宮、一處有山有溪的住所，希望自然曾經帶給他們的情懷能在此繼續生長。我們將起居環境視為呼應戶外溪林的文本，企圖在故宮藏品間找到表現空間的調子。

以釉寓景，

灰調的山色

瓷器貼近生活、貫穿古今，古代多處著名窯廠所製瓷器，其獨到釉色轉注天地四季例如月白、天青、灑藍，呈現山川在煙雨朦朧中的古雅，點到為止。因此我們以瓷釉串接景色生活，用瓷器當語言將具象寫入建築。

入口一路延伸至主臥的長軸線空間，正對窗景的主牆如一卷沉靜畫布，我們挑選光澤如玉的「秘色」作主調。來自晚唐時期越窯出產的「秘色瓷」，愛茶詩人徐夤曾以「月染春水」、「薄冰盛綠雲」詩句描述，其色類玉類冰介於白灰、碧綠之間。非直白模擬戶外綠意，而是綜觀真實環境、光線與個人感受揉出詩意色調，退入霧中的含蓄，軟而綿長舒展成起居背景，隻見樹影因風搖曳。

而漆料礦物粒子折射日光的強弱變化，使早晨清麗如未散的薄霧，翠色漫著一層灰白；當夕陽直射入室，色溫使牆轉為帶著光澤的碧綠；入夜開啟照明時，白中帶綠的層次似暖玉，隨視角變換色階，如山色在有與沒有之間最美。

調墨寫意，

清染淡綠疏影

以釉色勻牆，地麵便想以水墨襯出場景重量，因為若以常見橡木色襯底，重心不足會使秘色顯得飄忽猶疑，反而以黑棕色為地坪，就如水墨畫中奠定層次的濃墨，在大尺度畫紙上穩住各個元素的定位。且相較於淺色木質，夕陽映入室內時，黑棕色地麵更能襯出明暗節奏，在沈定的軸線上悠悠晾著光影。

為強調窗景和動線流暢，我們拉大落地窗跨距，規劃格局也避免牆體垂直接觸、切斷窗的連貫性，帶狀露台也在外形成另一串連起居的小徑，微風能隨生活在此間遊走。主臥床頭與更衣室隔間牆變與窗脫開距離，綠意和晨昏光景能延續、穿梭。主臥浴室同樣不以隔牆櫃體阻斷采光，但基於隱私更換為雕刻玻璃，梳洗之餘仍可感受個人與自然相連。