兼具功能性的藝術家具，遇上紛繁萬象的圖像語言，將為藝術場域帶來怎樣的磁場能量？
近日，藝術家蔡贇驊JACKY TSAI深圳首展“萬象與留白”於深圳市當代藝術和城市規劃館啟幕開展。深圳泡泡藝廊受藝術家邀請，共同打造展覽中的藝術長凳係列。
在本篇文章中，異開設計&深圳泡泡藝廊創始人毛樺、藝術家蔡贇驊JACKY TSAI展開了一次關於設計與藝術的觀念性探討，講述了他們此次共創背後的奇思妙想。
∇ 藝術家蔡贇驊和異開設計&深圳泡泡藝廊創始人毛樺
01 把可以用的藝術品帶回家
九把長凳的起源，其實算是必然之中的偶然。
一個是從業室內設計領域20餘年的資深設計師，一個是探尋東方傳統文化和西方波普流行文化融合的個性藝術家，毛樺與蔡贇驊共同畢業於倫敦藝術大學，二人的結緣並不複雜，如蔡贇驊所說，“對家具設計情有獨鍾”。
“一開始說要一起在倫敦開咖啡廳，還沒開起來，那不如先在深圳做把長凳。”看似美妙而意外的起因，背後也藏著彼此合力完成一件事情的共識——做一個兼具功能性的藝術家具。
毛樺坦言，“Jacky是一個思路開闊、不太循規蹈矩的‘接地氣’藝術家。在他的意識裏，設計和藝術並非是兩個完全不同的領域。這也和我的觀念特別契合，我們都是屬於願意在這種邊界上遊離的人。”
誠如藝術和設計之間混沌不清的界線，藝術家走向設計領域，設計師開始“放飛”的藝術探索，那麼，觀者和藝術品、家具之間的邊界關係是否也能以新的形式進一步消解、再連結？
∇ 藝術長凳係列《暗湧》
通體暗黑的色澤，隱現密致的紋路，深沉的力量之下湧動哲思隱喻。
“在國內，大部分人認為家具就是功能性產品，還處在‘好即是貴’的認知程度，選擇去購買量產化的品牌家具產品，也很難跟藝術品扯上關係。但也有少部分人關注到藝術家具這一領域。
從早年名貴古董家具的收藏，到現在所談論的VINTAGE這類非量產家具。我認為還有一個是介於藝術品和量產家具之間的領域，即藝術家創造的具有功能性的非量產家具，這是一個模糊的界線。”相較於國外對藝術家具的廣泛認知，於國內而言似乎是一個待填補的空白。
幾乎所有展覽裏的藝術品都是隻能遠觀、不能近觸，但也不是所有藝術品都如“高嶺之花”一樣。藝術長凳的出現，不僅是“填補一種空白”，更是以自然而然的互動方式融入展覽、藝術品的一部分，觀者可以用身體感知藝術長凳的匠心工藝。
麵對藝術家具的未來，蔡贇驊提出“希望人們可以把這些可以用的藝術品帶回家”的期待。
∇ 圖源深圳當代藝術與城市規劃館
從展覽現場上看，配以絢麗圖案的藝術長凳並未“喧賓奪主”，外形設計簡約、且不張揚。樸素的外觀之下，蘊藏著中國傳統文化和西方波普文化在當代藝術語境下的重生。
在蔡贇驊看來，上世紀六七十年代的波普藝術有一種輕鬆、幽默、反諷。因此，他所呈現的作品內核也反映著自身對中西方文化的當代性思考，蘊含著豐富的中國傳統文學、神話和藝術元素，以及非遺手工材質與技藝。
∇ 藝術長凳係列《斕漫》
絢麗的色彩如水流一般漫溢出來，僅此一處，卻仿佛能想象到無邊無際的視覺幻景。
拿到“中西合璧”這一命題的毛樺，與蔡贇驊所想不謀而合，“提起文化，往往有一種沉重感。在藝術家具的文化性挖掘上，我們希望做得輕鬆一點，嚐試在東方文化裏融入西方的幽默感，再重新演繹。”
“從建築的角度來說，中國古建築擅用木材，遠在西方的古希臘文明，那裏的人們更喜歡用石頭來建造房屋。”藝術長凳係列之一《開石》以染色木皮拚花契合藝術家的波普圖像語言，以石與木的材質結合，再用貝殼鑲嵌的工藝呈現以藝術家形象所衍生的“蔡將軍”。
∇ 藝術長凳係列《開石》
木與石的結合，東與西的融合，“開”“石”為“研”，是匠人鑽研與探索的情懷。
在傳統木材的橋接下，演繹匠人由東向西開鑿著、探索著石材的故事，生成了一個探索西方文明的中國形象，極具趣味和詼諧、鮮活而絢爛。
∇ 圖源深圳當代藝術與城市規劃館
回到展覽主題，毛樺對“萬象與留白”有著自己的理解。“萬象”涵蓋著藝術家在題材內容上的多維、表達形式上的廣泛、圖像視覺上的紛繁。“留白”則是留給觀眾，對作品、藝術家、展覽的思考與互動的反饋。
∇ 圖源深圳當代藝術與城市規劃館
“在西方人的眼裏，板凳上的傳統符號，也許是一個紋身、一個圖騰。Jacky把中國傳統瓷器裏的青花瓷元素進行了演變、梳理，仔細看會發現裏麵所隱藏的一些小幽默和故事。這就是留白帶來的感覺。”
千人千麵，萬人萬相。不同的人、不同的背景、不同的身份去解讀一件作品，會有不同的內容產生。
∇ 藝術長凳係列《讚放》
對傳統花紋圖騰的再次創作，像是一種對文化的讚禮，讓古老的藝術再一次綻放生命。
02 一個沒有風格的時代
出身於藝術之家的毛樺，從不把自己局限為普通意義上的設計師角色，對她而言，藝術和設計是沒有界限的，在邊界之間跳躍，是生長環境和個性使然。
“沒有什麼內容會成為永恒的主流。現在是一個沒有風格的時代。”
在為越來越多的家居空間做設計的過程中，為了使室內軟裝與自己所設計的空間高度協調，毛樺希望能找到與每位居住者氣質相契合的家具，而不是千篇一律的風格化、毫無個性的同質化。
∇ 浙江紹興私宅 © 朱迪 @ SHADØO PLAY 無鏡影相
於是，泡泡藝廊的創立是順理成章的。
作為珠三角地區以國際現代設計為焦點的設計藝廊，泡泡藝廊不局限於對國外藝廊運營模式的生搬硬套，而是在借鑒中摸索藝廊的“本土化”，帶來了世界各地極具創意的設計品牌和國際炙手可熱的設計產品。
如今的家居市場態勢，正處於拚品牌的同質化時代，“大家開始隻認某些品牌，豪宅配大牌，好像進入了一個怪圈。品牌化、基礎化的家具產品像瀑布一樣傾瀉。”
在她看來，泡泡藝廊應該是先鋒的、可以引領的，讓國內市場和消費者感受到前瞻性、個性化的內容，而非傾向於有安全感、可快速商業變現的產物。這也讓毛樺確定了泡泡藝廊要走藝術化路線，借以“萬象與留白”展覽中的藝術長凳係列為契機，開始邁向對兼具功能性的藝術家具的當代化探索。
對於藝術家具未來是否會擁有收藏價值，毛樺認為是必然的發展趨向。相較於更看重升值空間、材質貴重和工藝繁瑣程度的老一代收藏家來說，年輕一代正成為時代的主力軍，市場的主要消費群體，他們更加開放、更加自信。
“人的審美意識，從懵懂、覺醒到提升是需要一個過程的。總會有一部分人先覺醒，去尋找不同的內容。普羅大眾也會想有自己的收藏，但空間的限製導致他們無法實現大尺度的收藏。那麼一件兼具藝術性、收藏性、功能性的家具放置在家居空間裏，是否可以讓人居環境拋卻隨大流的風格化，走向更有品位、個性化的體現？”對此，毛樺始終保持著自省審視的態度看待問題。
∇ 藝術長凳係列《斕漫》《讚放》
“疫情之後，家居產品行業進步的有點緩慢，這拋不開經濟形式上的影響。現在慢下來，也不見得是一個壞事。機會沒那麼多的時候，潛心耕耘自己的領域，認真做事。”
如今，當代人正重新審視人居空間對於自身的重要性，而藝術家具，既是設計與藝術的一次精神性交融，更是伴隨著人和社會的思考、涵蓋著大眾追尋美好生活的期望，讓藝術、設計自然而然地棲居於日常生活場景，讓每個人的家變得可居可賞。顯而易見的，這已是當下的未來。
項目信息
藝術長凳設計：Jacky Tsai & PP Design Gallery
展覽主題：萬象與留白
展覽地點：深圳市當代藝術與城市規劃館
展覽時間：2023.11.7-2024.1.1
展覽總策劃與執行：金晶
拍攝：文濤、深圳市當代藝術與城市規劃館
圖片版權：除標注外均屬於泡泡藝廊
