世界各地令人興奮的3D網格項目，從建築、室內設計、家具、藝術和裝置，事實證明，3D網格已經在許多應用中被證明是完美的結構單元，通透微妙、有品質的感覺，3D網格彰顯出沒有限製的空間感，隻有框架的卻能映射空間的存在，象征著無限的可能性，為我們的設計想象力做好充分的準備。
網格模塊化係統
這個超級靈活的網格模塊化係統是丹麥家具公司蒙大拿的創始人構造，幾年前完成的項目始終保持最佳的狀態，基礎結構是40*40*40的立方體和裝配孔，很容易安裝。
法國鱷魚高級成衣SS14時裝秀製作和設計——Bureau Betak
這樣的時尚設置絕對魔幻，設計師Bureau Betak使用白鋼網格創建了一個空間風景，位於紐約市林肯中心，法國鱷魚的模特高傲的漫步在SS14時裝秀上，簡單抽象的概念非常完美。
Photos © Bureau Betak.
String Prototype裝置——Numen/For Use
在這個充氣的裝置內，遊客能夠在3D網格內自由玩耍，甚至將自己懸掛在上方，當這個立方體被泄氣，繩子就會放鬆，就能進行安裝，充滿氣的時候，繩子的緊度能支撐一個人的重量。
The Un-Built——Guillaume Mazars
用三維結構揭示空間和深度，這就是俄羅斯藝術家El Lissitzky’最著名的項目Wolkenbrugel，係統強調了空、深度、投影，揭露了物理上的缺席。
Zuo Corp短期經營的時尚潮店——Super Super + Inside Outside
波蘭建築師Super Super 和 Inside/Outside合作，在移動辦公集裝箱為服裝零售商Zuo Corp設計臨時展館，位於波蘭首都華沙。LED 燈在牆和天花的鏡麵放射創造出一個虛擬的無限照明網格。
Photos © Jacek Majewski.
雕塑&藝術裝飾——Antony Gormley
西班牙藝術家Antony Gormley因為他探討人體與空間的關係的雕塑、裝置和公共藝術作品受到廣泛好評，Gormley “BREATHING ROOM, 2006 – 2012”係列的空間三維圖特別受歡迎，在簡圖和客廳間，他們重新定義空間想法，通過框架進行的空間勾畫保持不變，同時不同情況下的不同軸線得到了延長。
Photos © Antony Gormley.
NIKE在北京的工作室——Coordination Asia
Coordination Asia將一個前藝術畫廊改造成了NIKE工作室的漂亮的新訓練中心。這個項目有1200平方米，無盡和透明感是通過交互式裝置和LED燈呈現的，能帶來身臨其境的體驗。這個工作室包括高強度、高耗能實驗室，另外還有一個產品展示區。
Photos © Coordination Asia.
Squint/Opera墨爾本總部——Sibling
可視化動畫製作室Squint/Opera，為了設計他們的澳大利亞新總部，設計師Sibling大膽的使用了這樣的特點：將數字具象表達，抽線在物理空間中。辦公室使用了定製的鋼結構網格裝置，矩陣的形式工作空間保證了了空間劃分和隱私，同時保證了整個工作室的視覺交流。
Photos © Christine Francis.
迂回曲折的展示館——Sou Fujimoto
位於草坪上的迂回曲折展示館，Sou Fujimoto雲狀的展示館是用白色杆組裝成，分層的台麵與圓形透明的聚碳酸酯插入抵擋了雨水和放光反射。
Photos © Daniel Portilla.
芝加哥現代藝術館A Grid is a Grid is a Grid——Johnston Marklee
Johnston Marklee設計了一個介入式博物館咖啡空間，空間內主要是一個網格結構。這個侵入式裝置通過咖啡館牆麵上反複的正方形圖形更進一步的強調了MCA網格係統的比例，以及構造了一個網格形狀的半透明天花平麵，這樣就消減空間一半的高度，構造出一個更親密的氛圍。
Photos © Johnston Marklee.
Marie-Stella-Mari阿姆斯特丹旗艦店
在奢華的護膚品旗艦店內的獨特的牆麵燈箱是用令人印象深刻的零售展示空間，與Marie-Stella-Maris美麗的包裝互相呼應。
AMORE Sulwhasoo首爾旗艦店——Neri&Hu
受燈籠概念的啟發，Neri&Hu 設計的AMORE Sulwhasoo首爾旗艦店以精致的黃銅條籠子為特點，連接五層樓的亞洲護膚品牌的零售空間。燈籠文字和神話的意義在押走曆史上有著非常重要的意義。
Photos © Pedro Pegenaute.
雅典Sweet Alchemy——Kois Associated Architects
Sweet Alchemy 是一家麵包點心店，商店的設計是為了著名的點心師Stelios Parliaros，精致細節和粗狂材料的對話創造出一個有張力和戲劇效果的令人難以置信的室內空間，從地麵到天花的黃銅格子架帶來黃金籠子的假象，與原始的水泥牆麵和未精加工的地板形成對比， Kois Associated Architects大膽的設計很有新意。
Photos © Giorgos Sfakianakis.
Cafe Coutume Aoyama —— CUT Architectures
在巴黎咖啡館和實驗室的空間裏，Café Coutume Aoyama提供了一個雙麵的空間，一邊實驗室的入口是建立在白色網格天花和LED燈具的下方，吧台和出納台被被色瓷磚包裹，就像實驗室一樣的裝飾。另一麵的座位區域和實驗室一樣的天花網格。網格的軟延續了整個室內空間、桌麵和地板等。
Photos © David Foessel.
東京Le Mistral禮品店——JP Architects
這家東京禮品店銷售的是歐洲的零星小物品，深藍色的空間裏白色網格狀的圖案與貨架係統、家具和門框的邊框統一，深藍色是該公司標誌性的色彩，提供了一個顯著且精致的背景，在商店的中心，產品被置放在有標誌的桌麵上，自然的平麵圖意味著產品能夠在多種格式下進行展示，能夠滿足產品被重新排列的可能性。
Photos © Takumi Ota.
新加坡Monoform生活空間——Produce Workshop
這個新加坡公寓的中心元素是一個獨立連續的黑色金屬結構，它既是公寓功能的一部分也是雕刻裝飾的一部分，Monoform結構創造了一個連續的空間，將公寓的不同空間連接在一起，而且在不同區域還充當著不同的功能，例如客廳的書架、紅酒支架和廚房餐廳桌子的支撐，還有更衣室的衣櫃。
Photos © Edward Hendricks, CI&A Photography.
上海暴龍眼鏡旗艦店——Ippolito Fleitz
上海暴龍眼鏡旗艦店的設計關鍵是圍繞一個清晰、戲劇和快速可辨認的產品展示區，白色的方塊麵板互相成垂直的狀態，空間呈現出嚴肅的氛圍，在展示牆麵使用了三維網格，每一副眼鏡都有自己的展示台。
Photos © Ippolito Fleitz.
曼穀Nendo的‘Siam Discovery’複合零售店
日本工作室Nendo最近完成了一個複合的在開發項目，同時完成室內和室外的設計，該空間位於五樓，是一個超大的零售複合項目。從中中庭的入口開始遍布整個零售空間，這樣的布置似乎是向一係列在不同材料和空間的網格表示敬意。
Photos © nendo.
藝術裝置——Peter Kogler
Peter Kogler使用令人催眠的線條和格子裝飾了地板、天花和牆麵，空間以不自然的方式展示一個似乎移動、扭曲的空間，在他大部分最近的項目中，在現代藝術Zagreb博物館的新展示，Kogler曾經使用了一個平凡的盒子形狀空間改造成了一個時間和空間的虛擬迷宮。
Photos © Peter Kogler.
幾何房間——Esther Stocker
意大利裝置藝術家Esther Stocker創造了一個驚人的幾何空間，每個空間的結構似乎都是一個方程式的類型，不尋常的線性模式和平麵完全轉化成物理空間。
Photos © Frank Kleinbach.
Photos © Zanotta.
為Zanotta在1971年設計的Quaderna桌子是 “激進設計”運動的清楚表達。
Photos © Zanotta.
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